A matemática na fotografia

Olá pessoal.

Você gosta de ciências exatas? A fotografia usa muito essa área de estudo, principalmente a matemática e a física.
Pensando friamente na fotografia, ela consiste em realizar vários cálculos para se chegar a um resultado final satisfatório.

Vou aqui abaixo demonstrar alguns cálculos básicos na fotografia.

O mais básico é calcular a exposição que consiste em saber qual a abertura e o tempo de exposição junto com o fator ISO para conseguir a exposição perfeita para aquela quantidade de luz existente no local. Abaixo vou deixar o link da postagem que falo sobre isso:

https://fotodica.blogspot.com/2011/12/fotometria.html

Se estiver usando flash para fazer a fotografia, você deverá calculara a potência a ser utilizada para que a foto não fique estourada ou escura demais. O calculo é relativamente simples.
Todos os flashes tem um Número Guia (NG), que como o próprio nome já diz, é um número que vai te guiar para começar realizar os cálculos. A partir dele você deverá dividir pela distância do objeto a ser fotografado para saber qual a abertura correta da objetiva a ser usada para que se obtenha uma correta exposição.
Esse calculo também pode ser feito "ao contrario" dividindo o NG da objetiva pela abertura da objetiva para saber a distância em que o flash está chegando. Da mesma forma anterior vou deixar o link:

https://fotodica.blogspot.com/2012/05/usando-o-flash.html

Aliás, não falei isso nos parágrafos anteriores, cada ponto de abertura da objetiva deixa entrar o dobro ou a metade da luz. Se você abrir de F4 para F2.8 ela deixará passar o dobro de luz. A consequência dessa ação é que você terá uma menor profundidade de campo. Ou seja, sua fotografia provavelmente terá um fundo mais desfocado que também deverá ser calculado para que a fotografia saia perfeitamente focada em todos os pontos desejados. Ai temos a física agindo.

https://fotodica.blogspot.com/2011/10/abertura.html

Agora se quiser ou precisar ter uma maior profundidade de campo poderá manter minha objetiva mais fechada e compensar ou aumentando o tempo de exposição correndo o risco de sair uma foto tremida ou borrada ou o elevando o ISO que me dará mais ruído na fotografia. A escolha é sua.

Está vendo como uma coisa leva a outra?  Toda essa compensação é feita na base de cálculos matemáticos.

Tudo isso sem falar em regra dos terços, lei ou proporção áurea que já cai em cálculos geométricos fora outras formas cálculos.

O que foi dito aqui é o básico do básico do básico.

Até a próxima com uma nova fotodica!!!

Resumo 2018

Olá pessoal!
Mais um ano acabando e o Blog Fotodica continua dando dicas fáceis de fotografia para que todos aprendam essa incrível arte.

Esse ano foi um pouco mais difícil para o Blog Fotodica.

Tivemos uma queda de visualizações devido algumas leis aprovadas na Europa mas que mesmo assim refletiu um pouco aqui no blog e também para os criadores de conteúdo mas nada que desanimasse.

O Blog Fotodica continuou dando suas dicas e nesse ano falamos sobre como podemos ser mais criativos na hora de fotografar saindo das fotografias clichês que todos tentam fazer.

Também falamos um pouco sobre iluminação, como a diferença de usar flash ou luz continua de LED na hora de fotografar e as dificuldades de cada uma.

Respondemos também algumas perguntas que sempre são feitas nos comentários ou pessoalmente.

Inauguramos uma nova "seção" onde várias curiosidades são expostas, o Fotocuriosidade. Muito interessante.

Enfim, o Blog Fotodica independente que aconteça, sempre continuará dando as mais variadas dicas de fotografia e por isso precisamos muito, mas muito mesmo de sua ajuda.

Deixe aqui nos comentários quais assuntos de fotografia vocês querem que o Blog fotodica fale e que podem virar curiosidades.

Enfim, um grande abraço a todos os leitores do Blog Fotodica e que tanham um 2019 maravilhoso e com muitas fotografias!

Até o ano que vem!!!

Fotografias Natalinas

Olá pessoal.
Natal chegando e novamente temos a oportunidade de realizar lindas fotos nesse mês de Dezembro.
Para isso vou recapitular algumas dicas que já dei aqui para poder aproveitar o máximo fotograficamente essa data.

Nesse começo de mês o pessoal começa a colocar os enfeites nas fachadas das casas com luzinhas, adereços e tudo que lembre o Natal.

Para isso podemos aproveitar a dica de fotografia noturna que deixei lá em 2014 para começarmos bem a noite e mostrar como os enfeites da rua a deixam muito bonita de uma forma geral.

http://fotodica.blogspot.com/2014/10/fotografia-noturna.html

Agora tenho mais duas dicas para fotografar os enfeites propriamente dito e são essas:
Podemos fazer uma boa composição dos enfeites com a rua, com os objetos em volta etc... para isso essa dica vai ajudar:

http://fotodica.blogspot.com/2012/01/composicao-primeira-parte.html

Também podemos usar essa para ajudar:

 http://fotodica.blogspot.com/2016/07/fotografia-criativa-bokeh.html

Junto com ela podemos usar um filtro na objetiva que dá um efeito bem legal e por vezes até artístico nas luzinhas de Natal

http://fotodica.blogspot.com/2013/07/filtro-cross-screen.html

Além disso junto com o tema composição podemos usar essas dicas para dar um ar diferente em nossas fotos natalinas:

http://fotodica.blogspot.com/2018/10/SejaCriativo.html

http://fotodica.blogspot.com/2018/04/ForaDaCaixinha.html

Ou mesmo essa que demorou três meses para completar a dica, a fotografia macro onde podemos retratar os mínimos detalhes de cada enfeite ou o que desejar para esse natal:

http://fotodica.blogspot.com/2017/02/dicas-macro.html
  
Também não devemos perder oportunidades de fazer boas fotografias só por conta da escuridão, então podemos usar essa dica:

http://fotodica.blogspot.com/2018/06/isoalto.html

Apesar da época ser muito colorida que tal fazer algumas fotos em PB para diferenciar das "fotografias comuns":

http://fotodica.blogspot.com/2014/11/fotografia-em-pb-preto-e-branco.html

Espero que essas dicas tenham inspirado vocês a fotografar nesse natal mas apesar de tantas dicas já passadas aqui no "Blog Fotodica" não deixe de passar a data e aproveite muito bem seu natal com sua família e amigos pois o verdadeiro espírito de natal é o prazer de estarmos com nossos entes queridos e compartilhar nossa felicidade.

Até a próxima dica!

Seja criativo! (rápidinhas)

Olá pessoal!

Hoje para se destacar na fotografia diante de milhares você ter que ser criativo!

Vou falar três dicas sobre como você pode se destacar na fotografia criativa.

1 - Retrate sem mostrar o retratado

Você pode em vez de capturar a imagem física do seu modelo, mostrando rosto, corpo etc. Você pode capturar apenas os detalhes.

Você pode usar a sombra projetada no chão ou na parede, pode também usar algum detalhe do corpo do seu fotografado que dê para reconhece-lo como uma tatuagem, parte do rosto, joias como aliança, colar, brinco... Use sua imaginação para poder ser criativo.

2 - Mude a perspectiva:

Muito de nós somos acostumados a fotografar de pé ou mesmo ajoelhado dependendo do caso.

Você pode mudar essa perspectiva subindo em algum local para fazer fotos de cima para baixo, ou de baixo para cima que dará a sensação de imponência. Você pode se aproximar do assunto, inclinar a câmera... Enfim, evite aquele olhar comum, seja criativo!Ah, lembre-se, fotografia tem regras e regras podem ser quebradas!

3 - Fique invisível ao público

As vezes as melhores cenas são as mais espontâneas.
De vez em quando é interessante ficarmos invisíveis aos olhos dos outros pois podemos capturar as melhores cenas.
Ao ficar quietinho em um canto podemos ter a tranquilidade para realizar nossas melhores fotos e o mais legal é que podemos usar a criatividade do nosso fotografado para nos auxiliar. Tente, é divertido as cenas que podem ser produzidas!

E então gostaram dessas dicas rapidinhas? Deixe aqui nos comentários!

Abraços e até a próxima FOTODICA!

Flash Ou LED?

Olá pessoal,

Hoje em dia com a popularização de vídeos produzidos por câmeras DSLR, também se popularizou um outro tipo de iluminação, a iluminação LED.

O LED foi pensado para ser usado na produção de vídeos, mas não impede usá-los em fotografia. 

Diferentemente do flash, a iluminação LED é um tipo de luz continua mas produz uma luz igualmente dura, ou seja, que produz sombras muito projetadas sobre o assunto. Além disso sua cobertura é mais concentrada causando algumas vezes forte vinheta nas fotografias dependendo como é usado.

A princípio o LED parece ser muito fácil de trabalhar, porém em alguns tipos de fotografia apenas.

O LED é interessante para fazer fotos de assuntos estáticos pois ela não congela o assunto como o flash e dependendo do tipo ou tamanho do LED você precisará usar velocidades baixas do obturador pois sua luz é menos potente.

Para fazer retratos e fotos de pessoas esqueça. O LED incomoda demais principalmente se for usado na potência máxima. Já o flash não incomoda tanto e como sua luz é muito rápida, por volta de 1/1000 de segundo o organismo não tem como reagir ao excesso de luz produzido pelo disparo.

O LED pode ser usado juntamente com o flash em algumas ocasiões já que ambos produzem luz branca em locais onde a luz do flash não chega servindo como um complemento quando não se tem um segundo flash a disposição.

Falando em temperatura de cor, alguns tipos de LED já vem com uma gelatina laranja para produzir uma luz mais quente e outros até possibilitam você regular as cores RGB que possibilita obter várias tonalidades de cor. Muito interessante para realizar uam fotografia com iluminação bem criativa.

E você, já pensou em usar iluminação LED nas suas fotografias? Deixe aqui nos comentários sua experiência!

Até mais!

Sete Anos do Blog Fotodica

Olá pessoal,

No mês de Agosto de 2011, antes mesmo do atentado terrorista das torres gêmeas do World Trade Center em Nova York,  começava aqui um blog sobre dicas de fotografia.

Um blog não com qualquer dicas "jogadas ao vento". Um Blog com dicas realmente pensadas e produzidas para ajudar desde o amante de fotografia (ou o que estaria para se apaixonar lendo as dicas) até o mais profissional dos fotógrafos do mundo.

Para agradar a todos e não deixar ninguém de fora "boiando na internet" ;-) o formato pensado foi de dar dicas rápidas, básicas mas com conteúdo e varias fotos ilustrativas feitas especialmente para o blog ajudando não só os mais experientes mas também até quem está tendo o primeiro contato com essa área.

Essa é a chave do sucesso que tem sido até o hoje o "BLOG FOTODICA".

O Blog começou tímido com algumas dezenas de leitores mensais e dicas bem básicas de como segurar corretamente a câmera, seus componentes e regrinhas básicas.
Hoje com milhares de visitas mensais o blog inaugurou algumas seções como o fotoentrevista e no ultimo mês a seção fotocuriosidade onde serão tratadas as curiosidades da área e também de equipamentos fotográficos.

O blog continuará com dicas mensais mas ele também precisa da ajuda de vocês comentando e compartilhando com todos seus amigos para que cresça cada vez mais!
Você também pode participar comentando abaixo qual dica você quer ver no próximo mês! Vamos lá, participe!

Grande abraço de todos da equipe FOTODICA!

Fotocuriosidade: Indicador de plano focal

A um mês de completar mais um ano de dicas de fotografia o "Blog Fotodica" está estreando mais uma seção: A fotocuriosidade. Nessa seção vamos falar de curiosidades que as vezes nem mesmo os fotógrafos que trabalham diariamente sabem.

Para começar vamos falar desse símbolo que tem em praticamente todas as câmeras fabricadas até hoje. Você já viu esse símbolo em sua câmera e sabe o que ele significa?

Esse símbolo é o indicador de plano focal. Ele mostra onde está exatamente onde está a frente do sensor nas câmeras digitais ou o filme nas câmeras de filme e lá é onde imagem se forma para ser capturada com a melhor qualidade possível. No caso dessa câmera o símbolo fica entre o LCD e a sapata do flash.

No dia-a-dia esse símbolo não faz muita diferença no uso da câmera. Ele é muito usado para fotografia de precisão como fotografia publicitária e principalmente em fotografia macro onde é preciso ter a máxima precisão no foco. Isso porque o foco automático pode ser falho e dificilmente é usado nesse tipo de fotografia ou também para usar técnicas de foco como empilhamento onde são tiradas várias fotografias mexendo ligeiramente no foco para dar a máxima precisão de foco junto com uma profundidade de campo desejada.

É medindo por esse símbolo que sabemos a distância exata do objeto fotografado e não pela frente da objetiva como muita gente pensa, isso porque objetivas tem vários comprimentos. Imagina comparar o tamanho de uma objetiva fixa de 50mm com uma Tele de 600mm. Bastante diferença, não?

 Ele também é usado muito no cinema. Quem já viu os diretores com uma fita métrica na mão medindo alguma coisa a partir da câmera que vai gravar a cena?

É por esse símbolo que medimos praticamente tudo na fotografia.

E você, sabia dessa?
Comente aqui o que você quer que eu traga na próxima fotocuriosidade e até a próxima!

Não tenha medo de ISO alto

Hoje vou recapitular uma postagem que fiz praticamente no começo do blog.

Vejo muitas pessoas que tem receio de usar ISO alto na hora de fazer as fotografias e com isso perdendo muitas oportunidades de fotos maravilhosas.

Hoje em dia as câmeras tem evoluído de uma tal maneira que a sensibilidade dos sensores tem melhorado demais a questão do ruído na fotografia.

O que seria uma foto inutilizável a dois anos atrás em ISO 3200 por exemplo hoje nessa mesma sensibilidade é como se tivéssemos tirado essa mesma foto com ISO 400 ou até 200 naquela época.
Claro que as câmeras fullframe são melhores no quesito ruído mas  nada impede que você use uma câmera "cropada" de entrada para fazer fotos com ISO alto pois elas também estão muito melhores chegando perto das full.


Com essa dica curta quero dizer. Não perca a oportunidade de fazer uma brilhante foto apenas por não querer usar ISO alto com medo dela ficar ruim pois não vai. Vá em frente e liberte-se dessa limitação.

Abraço e até a próxima dica!

Uma foto valem mais de mil palavras

Olá pessoal.
Na última postagem falei que podemos fotografar apenas um detalhe para que possamos contar uma história. Dessa vez vou me contradizer um pouquinho e falar que as vezes para contarmos uma história mais completa precisamos fotografar o ambiente como um todo.
Veja o exemplo abaixo:

Na foto acima vemos um linda foto de pôr do sol mas além de alguns prédios subspostos (corretamente por sinal) e postes de luz não tem mais nada de informação nessa fotografia para que possamos contar uma história. É uma foto limpa, correta mas simples chegando até ser clichê.

Agora abrindo o ângulo da fotografia podemos quase que contar uma história. Veja:

Podemos falar que o fotógrafo (eu no caso) estava em uma praça com várias pessoas esperando o pôr do sol em um dia ensolarado mas frio devido as pessoas em volta estarem agasalhadas. Podemos perceber também que até a data da foto não havia chovido há algum tempo pois a grama e a terra estavam ressecadas. Apesar do maior ângulo da objetiva a foto não perdeu força pois o Sol continua sendo o assunto principal parecendo uma bola de fogo no horizonte e não apenas um pontinho brilhante no céu. Além disso fiz com que essa foto se tornasse única pois nunca mais as pessoas que aparecem nela vão estar exatamente no mesmo lugar nas mesmas poses. Já a primeira foto com um pouco de sorte posso reproduzi-la no próximo pôr do sol.

E você, o que mais pode contar vendo a foto acima? Invente uma história e deixe aqui nos comentários!

Abraços e até a próxima Fotodica!

Dicas para fotografar no feriado ou nas férias

Olá pessoal,

Hoje vou dar umas dicas bem rápidas para quem vai viajar nesse feriado de páscoa mas serve para qualquer viagem que fará ao longo do ano.

A primeira dica básica logo antes de sair de casa é conferir seu equipamento, veja se está tudo funcionando, cartões de memórias limpos e sem erros no caso de câmeras digitais ou os rolos de filme que vai usar no caso de usar câmeras analógicas. Também é bom checar o nível de carga da bateria tento da câmera quanto a reserva se você tiver e conferir se colocou na bolsa da câmera pois você com certeza não vai encontrar a bateria de sua câmera em qualquer esquina.

Também é importante fazer a limpeza do equipamento, das objetivas e filtros correspondentes. Para o equipamento pode usar um pano bem levemente umedecido para retirar aquela poeira mais persistente. Para objetivas um pano de microfibra bem limpo e seco. Também pode-se recorrer a soluções próprias para limpeza de objetivas caso a poeira persista, filtros a mesma coisa.

Fazendo essa limpeza inicial você evita que acumule mais sujeira do local onde você irá passar suas férias, além de ter o equipamento mais bonito e principalmente protegido.

É interessante também levar um pano de microfibra para limpar a objetiva caso alguma coisa a suje durante a viagem, nunca retire da bolsa de equipamento pois é muito útil.

Para arrumar a mala, estude o local para ver o equipamento que levará.
Leve apenas o necessário. Você carregará menos peso e o risco de perder ou quebrar algo que nem irá usar é menor.

Verifique  a previsão do tempo, você não vai querer seu equipamento todo molhado.

Chegando no local cheque seu equipamento para ver se tudo chegou inteiro.

Se você for viajar para as montanhas (interior) tome cuidado com neblina pois ela pode condensar dentro de seu equipamento trazendo grandes prejuízos. Também é preciso tomar cuidado com terra e pancadas no caso de fazer fotos na trilha.

Já para quem vai viajar para o litoral o cuidado deve ser redobrado.
Além da maior umidade do local, existe a presença de sal e a maresia, que corroí os contatos e tudo que é de metal. A areia também pode fazer um bom estrago no equipamento. Caso você esteja usando uma DSLR, evite trocar de objetiva pois a areia pode entrar estragando tudo, inclusive dando PT na câmera. Sempre a transporte na bolsa própria e só a retire quando for fazer a fotografia. 

Após o uso limpe seu equipamento como mencionado acima e boas fotos!

Até a próxima!

Respondendo dúvidas sobre fotografia

Olá. Segunda postagem do ano e para começar com tudo vamos esclarecer algumas dúvidas que tenho recebido tanto pessoalmente quando em comentários. Vamos lá!

1 - Quais são os tipos de câmeras digitais que existem?

Hoje basicamente existem as  três tipos de câmeras, as compactas que são as mais simples e baratas, as Reflex digitais, cuja a sigla é DSLR que são câmeras maiores que tem a capacidade de trocar de objetiva conforme a situação e seu nome tem origem no fato que o visor é composto de um prisma de espelhos que refletem a imagem da objetiva para o fotógrafo. Também mais recentemente deu-se o lançamento das mirrorless que agregam o melhor dos dois mundos. São um pouco maiores que as compactas mas podem ter a capacidade de uma DSLR inclusive de trocar a objetiva, porém como seu próprio nome diz ela não possui espelhos e seu visor, geralmente eletrônico, mostra o que o sensor está "vendo".
Além desses três tipos mencionados existem os Bcks digitais para câmeras de médio e grande formato, caríssimos, usados geralmente por empresas de publicidade.

2 - As DSLR são consideradas câmeras profissionais?

Sim e não seria a minha resposta pois você tem as câmeras DSLR de entrada e as mais sofisticadas. Você podará trabalhar muito bem com qualquer uma. São basicamente a mesma coisa só que as câmeras de entrada tem menos funções que as mais caras da linha. Muitos leigos "confundem" câmeras profissionais com "câmeras grandes", entendeu?

3 - O filme está morto?

Antigamente você achava filmes em qualquer esquina, em farmácias, mercados e até em bancas de jornal, mas diferente do que acontecia há 15 anos atrás, você pode achar hoje câmeras e filmes  mais facilmente em lojas especializadas e também laboratórios que ainda revelam negativos mas o preço subiu muito com a falta de demanda. Então a resposta é não. A fotografia de filme, ou analógica como é mais comumente chamada agora ainda não morreu!

4 - Na mesma pegada: A fotografia digital é melhor que a "de filme"?

Hoje muita coisa se modernizou mas ainda a fotografia de filme consegue ser melhor que a digital.
Antigamente foi feito um calculo e para que uma fotografia digital fosse equivalente a de filme ela teria que ter no mínimo 60Mpx de resolução e sem compactação alguma. Hoje até existem câmeras com mais de 50MPx mas ainda não chegou lá mas está bem perto. Aliás não é somente a quantidade de Megapixel que manda mas também a latitude, o tipo de grão do filme etc... Na minha opinião a fotografia feita através de filme tem um charme a mais. Ainda dá para reconhecer uma foto revelada e uma digital impressa.

5 - Porque a fotografia digital e de filme não podem coexistir?

Até podia mas a facilidade de você ter a foto na hora, de excluir uma foto ruim e do poder de manipulação em sua própria casa, a fotografia digital acabou tomando o lugar da fotografia analógica. Você não precisa mais comparar filme e nem esperar uma hora nos laboratórios para ver o resultado. Nos filmes comuns você no máximo tinha 36 fotos e agora você pode fazer milhares com apenas um cartão de memória.

6 - Então a fotografia digital é mais barata?

Não. Você pode não gastar em filmes ou revelações mas a manutenção de uma câmera é mais constante e bem mais cara. Uma coisa equivale a outra. Também temos outro ponto. Para você ver as fotos digitais você precisa de um computador que também não é barato. Se for um profissional então nem se fala pois você vai precisar de equipamentos de ponta para facilitar seu trabalho e com isso a conta pode chegar a dezenas e dezenas de milhares de reais e todo esse equipamento a mais também precisam de manutenção periódica.

7 - As câmeras compactas estão sumindo, porque?

Devido concorrência com os smartphones que todo mundo tem no bolso. Os Smartphones ainda não tem a qualidade fotografia de uma câmera compacta avançada eles já são melhores do que as câmeras compactas básicas oferecendo vários recursos inclusive alguns já permitem controle total da foto, estabilização de imagem e gravando vídeos a 4k de resolução.  Por isso não faz mais sentido comprar uma câmera compacta básica.

E você gostou das respostas? Ficou alguma dúvida ou quer fazer uma pergunta? Deixe aqui nos comentários.

Até mais!

Dicas rápidas de fotografia

Olá pessoal,
Como foram suas férias, boas? O "Blog Fotodica" não tira férias e por isso trás mas algumas dicas para vocês que gostam de fotografia.
Como tem muita gente nova por aqui resolvi fazer um resumão com algumas dicas rápidas para que você e o pessoal que está começando e conhecendo o blog agora possam fazer lindas fotos já nesse começo de ano.
Vamos Lá!

1 - O que você quer fotografar? Pessoas, arquitetura, natureza, alimento, moda, abstrato... Antes de pegar a câmera e sair por ai, pesquise sobre o assunto que você vai fotografar.

2 - Aproveitando que vai estudar sobre o assunto, se for fotografia externa, isso quer dizer fora da sua casa ou estúdio, pesquise também o local que seria mais apropriado para realizar a fotografia.

3 - Outra coisa muito importante é pesquisar como você irá até o local e também se é seguro fotografar lá além de possíveis permissões para não dar de "cara na porta".

4 - Ainda falando de fotografia externa,  atente-se na previsão do tempo e também qual melhor horário para fotografar seu assunto. Para fotografia de paisagens por exemplo é muito interessante pegar uns minutinhos antes do Nascer e do Pôr-do-Sol onde a iluminação fica incrível!

5 - Uma boa ideia é visitar o local para saber como tudo funciona e também imaginar como as fotos serão feitas.

6 - Somente agora é que vamos pensar no equipamento, como câmera, lentes, cartão de memória, bateria, baterias extras, tripé mas lembre-se, quanto menos equipamentos levarmos melhor, menos peso para carregar além de evitarmos danificar o que provavelmente não vamos usar.

7 - Carregue as baterias e limpe o cartão de memória antes da sessão de fotos, isso ajuda a organizar o trabalho

8 -  Você pode não entender essa dica que vou dar agora mas lembre-se das primeiras postagens aqui do blog, a câmera é a ultima coisa que você irá usar para fotografar. Isso mesmo. Primeiro você "fotografa" com os olhos, cérebro e coração e depois usa a câmera para tornar o registro permanente que essa é a única função de uma câmera fotográfica, de registrar o momento.

9 - Também não use sua câmera como uma metralhadora, é melhor fazer poucas e boas fotos do que voltar com milhares de fotos ruins.

10 - Não desanime, suas primeiras 1000 fotos realmente não sairão boas. Assim como meu professor dizia, se de uma centena de fotos apenas uma sair boa, você já fez seu trabalho. 

Abraços e até as próximas dicas!

Retrospectiva 2017

Olá Pessoal.

Como em todos os anos venho fazer a retrospectiva do "Blog Fotodica".

Esse ano o Blog continuou a crescer, foram mais de 1200 visitas de média mensais, não teve nenhuma dica com menos de 1000 visitas! Parece pouco mas para nós aqui do Blog Fotodica é uma alegria que rompemos essa barreira!

A postagem mais vista foi a do ajuste de dioptria que apesar do nome esquisito é uma dica muito fácil de ser aplicada por todos vocês.

Devido ao número maior de visitas foi ela também que teve o maior número de comentários seguida pela dica de velocidade de sincronismo do flash que junto com as dicas relacionadas a flash foram as mais acessadas do blog.

O Blog aliás que sempre busca dar dicas extremamente fáceis de entender para que mesmo quem nunca teve um contato com fotografia possa entender o conceito e esse é o grande trunfo  do sucesso do Blog, além de claro, a participação dos leitores nos comentários.

Falando nisso, deixe aqui nos comentários as dicas que querem ver aqui no blog para que em 2018 seja o ano do "BLOG FOTODICA" por o ele é feito para vocês e sem sua participação ele pode morrer.

Não se esqueça também de compartilhar com os amigos para que o blog cresça cada vez mais.
Um abraço a todos e um excelente 2018 com muitas e lidas fotos!

Até a próxima dica!

Fotografando o Halloween

Olá pessoal,
Final de outubro chegando e dia 31 é comemorado o Halloween.
Esse evento que é normalmente comemorado nos Estados Unidos é muito bacana para treinarmos fotografia. Aqui no Brasil, geralmente escolas de inglês costumam fazer essas brincadeira com os alunos e crianças da comunidade.
Durante o evento, podemos treinar fotografia noturna fotografando a decoração das casas e também fotografia de retrato com as crianças que saem pedindo doces de casa em casa fantasiadas dos mais diversos personagens de terror.
Podemos aproveitar a iluminação da rua ou mesmo das decorações  para dar um clima a mais na fotografia.
Também podemos treinar composição e detalhes com os objetos de Halloween que geralmente as crianças carregam consigo durante a caminhada.
É muito bacana seguir o grupo e fotografar a brincadeira mas não esqueça de pedir permissão!
E você, Já fotografou algum evento de Halloween? Conte aqui nos comentários.
Até o próxima postagem!

Como você divulga seu traballho de fotografia?

Olá.
Aquela velha frase: "A propaganda é a alma do negócio" veio a tona hoje e resolvi escrever esse post.
Você já pensou em divulgar seu trabalho fotográfico além dos amigos e familiares? Como você faz seu marketing?
Essa é uma dica bem bacana para começar no ramo da fotografia e temos uma poderosa ferramenta: A Internet.
Você pode começar sua jornada participando de eventos e saídas fotográficas de grupos e clubes de fotografia sempre divulgando fotos realizadas durante as saídas fotográficas que você participou na página desses grupos principalmente nas redes sociais, evite porém sem um spammer e mandar duzentos comentários com trabalhos apenas seu que não tem haver com o grupo, ou criticar negativamente trabalhos dos outros, isso é uma maneira péssima de começar.
Para divulgação de seu trabalho pessoal você pode também criar sua própria página em alguma rede social e chamar os amigos e pedir para eles compartilhem com os amigos deles e até pedir permissão a outros grupos de fotografia para divulgar sua página, olha que bacana!
Pode também mais para frente criar uma página pessoal própria para dar um ar mais profissional e fazer tanto a rede social quanto a sua página pessoal trabalharem juntos.
O importante é que você sempre mantenha tanto sua página quanto as redes sociais sempre atualizadas e também responder sempre a e-mails e comentários com toda calma e prazer o mais rapidamente possível para não perder contato com seu público. Assim como faço aqui no "Blog Fotodica".
E você, como divulga seu trabalho? Comente aqui!

Quebrando regras na fotografia

Na postagem anterior de comemoração da 100ª postagem do "Blog Fotodica" eu coloquei a citação de Edward Weston para vocês refletirem  onde ele fala sobre seguir regras de composição. "Quando o tema é forçado a se encaixar em padrões preconcebidos, não poderá haver evolução da visão. Seguir regras de composição só leva a repetição tediosa de clichês pictóricos".

O que ele quis dizer é que não devemos seguir estritamente todas as regras para poder criar um novo olhar evoluindo nossa visão e assim nos tornando fotógrafos melhores evitando assim de sempre na mesmice . Não existe uma receita pronta para cada situação. Cada fotógrafo tem que ter sua visão e interpretação da cena e assim fazer a fotografia da melhor maneira que achar que deve ser registrada.

Outra citação que gosto mas infelizmente não lembro onde li e também tem muito haver com isso é "Não fique no óbvio. Quebrar as regras também é uma regra."   

Da mesma forma o que tento passar aqui não são regras, são conceitos básicos para se obter o que é considerado uma boa fotografia.

Apesar de usar uma linguagem extremamente simples, as dicas aqui são para serem lidas, interpretadas e usadas por vocês da melhor forma possível melhorando cada vez mais o olhar e a técnica.

E você, costuma quebrar as regras? Deixe aqui nos comentários!
Até mais!

Técnica: Empilhamento de foco (Focus Stacking)

Hoje vou falar de uma técnica muito usada não só na Macrofotografia mas também na fotografia de produtos. O Empilhamento de foco.

Assim como o HDR o empilhamento de foco consiste em combinar várias imagens para formar apenas uma mas ao invés de trabalhar na exposição como no HDR o trabalho é feito mudando o ponto de foco entre as fotografias.

O empilhamento de foco é muito usado em fotografias macro e fotografia de produtos, principalmente de pequenos objetos. Como a objetiva muito próxima do assunto nesses casos a profundidade de campo fica muito reduzida e mesmo fechando a abertura do diafragma ao máximo pode não ser possível obter nitidez por todo o assunto.
Essa técnica também é usada quando queremos controle absoluto da área a ser focada.

Normalmente nessa técnica tiram-se cinco ou mais fotografias, podendo chegar até centenas principalmente em fotografias macro, e a cada disparo o foco é ajustado manualmente de forma que o próximo ponto de foco comece logo antes que a nitidez devido a curta profundidade de campo do ajuste anterior termine. Isso é feito em toda a área em que pretendemos ter foco.
Após a captura das fotografias é usado um software para edição de imagens onde elas serão mescladas dando origem a imagem final.
Na imagem abaixo usada como exemplo foram feitas 11 fotografias para conseguir esse resultado.

Aqui abaixo são três das onze fotos que compuseram a imagem do exemplo.

Foco no início da cena (borda do potinho)

Foco no meio da cena

Foco no fim da cena

Percebeu como a cena final ficou com nitidez total, desde o potinho até toda a extensão das câmeras? Como disse acima, a cena final possui 11 fotos mescladas entre si e foi usado uma abertura de diafragma F8 e uma distância focal de 135mm.

Poderia usar uma abertura menor? Nesse caso sim pois a objetiva que foi utilizada chegava a uma abertura de até F32 mas chega uma hora que de tão fechado que fica o diafragma que a fotografia começa a perder nitidez por causa da difração. É muito comum que objetivas trabalhem com seu maior potencial de nitidez e aberração cromática 2 ou 3 pontos após a abertura máxima e a partir daí começa a perder nitidez tão preciosa nesse tipo de fotografia.
Essa técnica seria como se estivesse usando várias objetivas ao mesmo tempo para fotografar a cena já que objetivas comuns não conseguem focar mais de um ponto mesmo que a câmera possua dezenas de pontos de foco.

Para conseguir um resultado perfeito o ideal é que nada seja alterado durante a captura de todas as fotos a única coisa a ser alterada é a regulagem do foco. Cena, câmera e luz permaneçam imóveis durante a captura.
Já na fotografia macro é comum que se movimente a câmera para fazer o ajuste já que o foco quase sempre está no limite mínimo. Existem até trilhos para movê-las sem ter maiores problemas.

E você, já fez uso dessa técnica ou ficou com alguma dúvida? Deixe aqui nos comentários.
Até mais!

Macrofotografia: Fator de ampliação da objetiva

Olá,
Na última postagem comentei que mesmo usando uma objetiva macro de distância focal diferente o resultado seria o mesmo em relação a ampliação do objeto e agora vou explicar porque.

As objetivas só são consideradas macro se ampliarem o objeto, seja no sensor ou no filme, o fator de ampliação tem que ser entre 1X a 10X do tamanho real do objeto fotografado. Como expliquei anteriormente a reprodução de uma formiga de 2cm deve ocupar os mesmos 2cm no sensor de imagem em uma objetiva de ampliação 1X chamada também de "life size".

Agora se eu quiser usar uma objetiva de maior distância focal para ampliar ainda mais os detalhes faria diferença?

Não se a objetiva em questão tiver o mesmo "fator de ampliação" da objetiva de menor distância focal. O que acontece é que uma maior distância focal implica nesse caso de uma maior distância de foco. Não entendeu? Tudo bem, vou tentar explicar de outra forma.

Quanto maior a distância focal da objetiva mais afastado do objeto vou ter que estar para conseguir focar o objeto, lembrando que a ampliação máxima da objetiva é conseguida na menor distância de foco possível.

 Por exemplo em uma objetiva macro "life size" 50mm eu preciso estar a 23cm do objeto para conseguir focar o objeto, em uma objetiva 100mm macro também "life size" a distância mínima de foco seria a 30cm que daria praticamente a mesma imagem com a mesma proporção de ampliação no final e é por isso que em fotografia macro a ampliação da objetiva é mais importante que a distância focal.

A diferença de usar objetivas de distâncias focais diferentes está principalmente na profundidade de campo, no assunto e também quanto mais longa a objetiva for mais propenso a tremidas pois além de mais pesadas, quanto maior for a distância focal da objetiva, mais elas "sentem" o tremor da mão do fotógrafo e é por isso que quase todas as fotos macro são utilizados tripés.

ainda restou alguma dúvida? Deixe aqui nos comentários!
Até a próxima dica!

Retrospectiva 2016

Olá pessoal.
Como todo ano faço, vou falar um pouco do que aconteceu aqui no blog Fotodica nesse ano de 2016.
O Blog Fotodica continua crescendo divulgando dicas simples sobre fotografia, são mais de mil acessos mensais dando oportunidades a todos de aprender um pouco mais sobre essa linda arte que é desenhar com a luz.
Para começar muito bem o ano já começamos com uma estreia, a Fotoentrevista onde entrevistamos o fotógrafo, designer e historiador Yuri Bittar, que em 2008 realiza passeios fotográficos com seu grupo Fotocultura e também tem um lindo projeto chamado Fotocultura para todos onde realiza trabalhos com crianças em um hospital de câncer aqui em São Paulo. Também falou sobre o que é fotografia contemplativa. Aliás, você pode sugerir entrevistas aqui nos comentários do blog. Para ler a entrevista completa com Yuri Bittar é só clicar aqui:  http://fotodica.blogspot.com.br/2016/01/FotografiaContemplativa.html
Continuando o ano falamos sobre revelação das suas fotografias digitais e de como é bom ter uma coisa palpável ao invés de bits estourando na sua frente.
http://fotodica.blogspot.com/2016/04/ReveleSuasFotos.html
Também saímos um pouco da câmera fotográfica e falamos de um acessório pouco conhecido de quem está começando na fotografia, o fotômetro analógico e de como usá-lo corretamente.
http://fotodica.blogspot.com/2016/06/fotometro.html
No meio do ano começamos a série "Fotografia Criativa" onde usamos materiais e técnicas simples mas criativas para obter excelentes resultados na fotografia que também nos levou agora no fim do ano a começar a falar sobre a verdadeira macrofotografia que vamos nos aprofundar um pouco mais nesse começo de ano para talvez voltar a falar sobre fotografia criativa.
O Blog Fotodica se importa muito com seus leitores e se quiser sugerir dicas, matérias, entrevistas, tirar suas dúvidas ou fazer sua critica é só usar o espaço dos comentários.
Também não deixe de se inscrever para não perder nada e todo dia 30 uma nova dica para vocês!
Que 2017 seja um ano de sucesso e muitas fotos para todos.
Até lá!
Até ano que vem.

 

Fotografia Criativa: Bokeh

Hoje vou começar uma série sobre dicas simples de fotografia criativa mas sem usar editores de imagem, tudo feito na hora da captura da fotografia.

Para começar vou falar de uma das coisas mais simples de se trabalhar de forma criativa, o Bokeh.

O Bokeh é facilmente conseguido com lentes claras e/ou teleobjetivas, ele é formado pelos pequenos círculos (chamados de círculos de confusão) na área de desfoque na imagem como essa abaixo.

O Bokeh pode ser circular como na imagem acima que são os mais desejados ou pentagonal como na imagem que abre esse post. Tudo dependendo do tipo de diafragma da sua objetiva. Geralmente quanto maior o número de lâminas e o arredondamento delas melhor a qualidade do bokeh e por isso objetivas com diafragma circular são as mais desejadas.

Falo mais sobre Bokeh nesse post: http://fotodica.blogspot.com/2013/10/bokeh.html

Podemos trabalhar também o bokeh da imagem alterando seu formato com alguns "modificadores" super fáceis de conseguir ou até mesmo de fazê-los.

Esse "modificador" abaixo foi feito de papel A4 na impressora. Escolhi o formato de uma estrela para que todos os círculos do bokeh tivessem o mesmo formato. Veja que interessante.

O bokeh que era circular obteve agora o formato de uma estrela.

Como disse anteriormente você pode comprar um kit em algumas lojas ou então fazer o seu mesmo pegando o molde na internet ou mesmo criando seu próprio formato.

Para criar seu próprio formato, você deve pegar uma cartolina, papelão fino ou mesmo papel desde que o material escolhido seja preto.

Você deve recortá-lo de acordo com o tamanho do filtro que é usado na objetiva. Se sua objetiva usar filtro de 58mm você deve recortar um circulo do mesmo diâmetro do material escolhido.

Para fazer o desenho você pode pegar um molde ou algo parecido e recortar bem no meio do circulo que você acabou de recortar. O importante é que o desenho não tenha mais que 1cm de diâmetro se não o efeito não funcionará legal. Outra dica é usar objetivas fixas de grande abertura para conseguir mais facilmente o efeito.

Para prender na frente da objetiva você precisará de dois filtros transparentes, Pode ser UV ou de proteção mesmo. O primeiro você rosqueia normalmente na objetiva para proteger a lente de sujeira ou dedadas. Então você vai colocar seu "modificador" por cima desse primeiro filtro e depois é só rosquear o segundo filtro no primeiro para prender todo o conjunto como mostro abaixo.

Você pode ter várias ideias para trabalhar com ele. Você pode fotografar a rua a noite, luzinhas de natal desfocadas que dão excelentes resultados, algum brilho, os galhos das árvores contra o céu azul como o fiz no exemplo desse post. Enfim, inúmeras possibilidades. Seja criativo ao usar.

Antes

Depois

 Até a próxima dica!